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留下一瞥（第1页）

留下一瞥

如果是怀斯曼的电影，可能就把桥本看着镜头说“不知道能活到什么时候”

的这句台词和他的一瞥，在剪辑中删剪掉了。即使他判断“现在发生的事极其重要”

并把这一段留下，那也是带着一种“出于无奈”

的味道。因为对于怀斯曼的电影来说，看向镜头是一个“伤痕”

，代表着作品的不完美。

但我却主动且积极地想留下桥本看向镜头的画面。因为我认为这不会给作品造成损伤，反而会给作品带来更多深意。

这是我和怀斯曼在想法上一个很大的不同。我的想法不是凭空来的，也是有理由的。

拍摄第一部观察电影《选举》时，我带着想成为怀斯曼那样的透明人的心情开始了拍摄。英语里有个表达叫“停在墙上的苍蝇”

（flyonthewall），而我就真的如同一只苍蝇，粘在了选举事务所的墙壁上。所以剪辑过程中，我也像怀斯曼一样，极力排除看向镜头的视线。这个战略很成功，很多人看完电影后跟我说：“就像忍者

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>#pageNote#0一样，完全感觉不到摄影机的存在。你怎么做到的？”

于是我开玩笑说：“忍法观察电影术”

，那时心里挺得意的。

但拍摄第二部的《精神》时，我发现自己不得不反省了。因为我不管怎样努力变得透明，患者们还是会反过来对摄影机这头的我发问：“你为什么在这儿拍电影啊？”

拍

摄常年来往于“冈山合唱团”

的诗人菅野先生时，他不时地展示着一些哲学的人生道理，然后学电影导演大叫一声：“好！Cut！”

最后哈哈大笑。我的“忍法观察电影术”

在这里用不上了。

首先这些镜头作为电影的场面实在太有趣了，我不想把它们剪掉。仔细想想，患者们的这些举动，就好像一根钉子刺痛我，他们在对我警告：“不要以为你可以隔着玻璃坐在观众席上安安稳稳地旁观。”

第二章里也写过，我之所以无法安稳地坐在观众席上旁观，是因为我清楚自己总是在“正义的伙伴”

和“加害者”

之间摇摆。电影导演拍摄现实并将之公开，有时可能会改变现实本身。现实和导演不可能无关。

这点和深入非洲进行考察的文化人类学者类似，他们也总在矛盾：“我们现在记述的是‘未经手’的现实呢？还是因我们的存在而改变了的现实？”

但我觉得在这件事上烦恼只是浪费时间，因为只要不是用藏好的摄影机偷拍，电影导演拍到的只可能是因摄影者的存在而改变了的现实，不可能是其他。

所以观察电影的“观察”

，必定是“参与观察”

这个意思。参与观察是文化人类学和宗教学里的用语，表示“观察者观察包括其自身存在的、自己正在参与的世界”

。也就是说，观察电影必然是要观察包括我这个创作者在内的世界。