瞧见孙燕兹的刹那,本来还昏昏欲睡的周杰纶立刻打起精神:「回头我去帝都的时候请他吃饭。」
孙燕兹一脸懵:「啊?生什么事了?」
怎么就谢了?
「易哥在拍摄mV的时候被记者围堵问问题,帮他澄清了抄袭传闻,制止了愈演愈烈的抄袭风波。」知道老板最近这几天连轴转很累没心思看新闻的助理在上车后把事说了一遍。
《十一月的贝多芬》,这张专辑可以说是成为了周杰纶自出道以来被批江郎才尽最严重的一张专辑,比周易去年的《嘘》还要被批判的严重。
不仅仅主打歌《月光曲》(顶替《夜曲》)因为过于流行而被批评,连带专辑内的其他歌曲诸如《黑色毛衣》、《枫》、《一路向北》、《漂移》、《青丝雨》(顶替《如雪》)、带新人的《珊瑚海》都被批了个底朝天。
尤其是《一路向北》和《漂移》,这都是他主演电影《头文字d》的主题曲和插曲,结果被挪进了专辑里面凑数——被批评为没诚意。
《四面楚歌》更是差点让周杰纶的才子名声毁于一旦。
毕竟骂的就是狗仔,抓住了这个机会的记者们可谓是火力全开。
如果不是周易这位重量级的音乐皇帝简单开了个小葵花课堂当众补课,恐怕骂声还得继续膨胀下去。
与此同时,针对《十一月的贝多芬》这张专辑「敷衍」、「无聊」、「凑数」之类的评论同样是甚嚣尘上——作为周易之下第一人的周杰纶第一次被台媒集体批评距离周易越来越远。
「很显然,杰纶并没有办法兼顾电影与音乐这两门事业齐头并进。如果想要越周易,我觉得他可以将重心放在电影上,他在《头文字d》当中担当主演所表现出来的天赋能够帮到他……」
由于有个法王站在所有人头上的缘故,作为台湾乐坛本土代表的周杰纶反而遭受了比周易印象里更大的舆论压力——相比起来反而是内地媒体更善待这位台湾天王……
毕竟,真论流行度的话,这张专辑其实真不差——坏就坏在歌曲基本上都是浮于表面的流行,直接加入到专辑当中的《一路向北》与《漂移》更是直接破坏了整张专辑的概念性,属于是单纯为了热度而加的。
毕竟《头文字d》确实是火。
「虽然我知道音乐专辑的概念性对于一个唱片歌手来说有多重要,但台媒那边对他未免也太不客气了点,香港媒体都知道炒作护一护香港歌手呢。」
带著台湾信源过来的钱江吃著花卷,咋舌不已。
「怎么说呢,一个好人做一件坏事和一个坏人做一件好事的区别?」
放下了纸笔的周易扫了眼报纸,举了个不是很恰当的例子:「如果周杰纶出道以来就不是以专辑整体性闻名的话,跟香港大多数歌手一样只有塞歌,那他这么做不会被诟病。
「但偏偏他出道以来的专辑都会注重这一块,可现在他却亲手打破了自己在出道时为自己立下的形象与规矩,那就意味著他已经彻底向现实妥协了,在台媒那边看来就是彻底丧失了进取心。」
站在后来人的角度上看,《十一月的萧邦》这张专辑基本上可以说是周杰纶音乐生涯真正的分水岭,或者说是他以及他的团队意识到了市场风向的变化,主动从一个引领者的先锋位置上走了下来,不再锐意进取。
你很难说是对还是错,毕竟市场情况就摆在这里。
还没意识到这一点的王立宏、陶哲则是在o6年后逐渐走下坡路——等到两人反应过来的时候已经晚了。
接受市场变化的周杰纶与后起之秀林骏捷牢牢占住了后来的华语音乐市场顶端生态位,陶哲早早过气不说,王立宏则是在1o年之后开始陷入职业生涯最低谷——
11年离开索尼后更是彻底过气,开个演唱会都能把主办方赔到宁愿毁约赔钱也不愿意继续给他开下去。
大写的惨。
这就是市场的抉择。
但,这对于自诩华语音乐领军者的台湾乐坛来说是不可接受的,导致的最直接结果就是明年金曲奖周杰纶的名字没有任何提名——是的,o6年的金曲奖,周杰纶本人没有哪怕一个提名。
《十一月的萧邦》整张专辑仅有的两个提名也是最佳作词与最佳编曲,与周杰纶无关,还都没有拿到。
与之相对应的,就是内地反而喜闻乐见这种情况。
在《十一月萧邦》风评在台湾接连遇冷的情况下,内地各种官方不官方的颁奖礼都开始频繁给他颁奖,大有「他们不看重你没关系,我们稀罕你」的架势——
官媒也开始逐渐为他造势。
周杰纶也正是从这个时期开始才往所谓的「央视亲儿子」的方向转变——实际上哪有什么亲儿子不亲儿子的,彼此都心知肚明不过是需要一面旗帜罢了。
当然,周杰纶巅峰期那强悍到无解的实力也是能成为内地所需要的这面旗帜的基础,不然也不会选择他。
「那也没必要这么骂吧。」
钱江显然不是很明白那些音乐人的脑回路,在他看来卖得好就行,卖不好一切都是扯淡。
你要真有实力卖得叫好又叫座,那你就是无敌爹。
「怎么说呢,如果只看卖得好,那最后的结果也是不尽如人意。」将写完的本子推到了钱江面前后,双手十指交叉枕在了脑后的周易感慨著。
这其实是一件无法被分割的事情。
如果卖得好就是一切,那后来那些神曲们也不会被鄙夷了,世纪初的歌手们也不会在不断的网民考古中一个个翻红。
你让大量下沉市场的主体受众去听什么周杰纶的《双刀》、王立宏的《竹林深处》、陶哲的《乱七8糟》等歌曲那纯属扯淡,但流行音乐受众们并不是一成不变的——
大量在下沉市场家庭中成长起来的孩子小时候就跟随父母一起听的音乐就是所谓的彩铃神曲、网络神曲、抖音神曲,他们中的一部分人会在长大后厌倦了所谓的神曲,从而追求更复杂、更有内涵与意义的流行音乐。
这也是为什么很多时候世纪初那一批创作歌手的老歌会突然翻红到莫名其妙的缘故,因为这群人突然现自己并不需要去国外乐坛寻找更进一步的流行音乐,实际上华语音乐早就有人做了,只不过以前受众不多不火罢了。
最典型的就是周杰纶的暗黑三部曲、王立宏的《爱错》、林骏捷的《杀手》、陶哲的飞机场心乱飞等等,这些歌行时在内地都属于是无人问津,被考古出来翻红的。
如果你只做曲高和寡的音乐性歌曲,又很难说能全部做对叫好又叫座,甚至生活可能都是个问题……