他指了指角落那台老式造雾机,“而且我们需要的是玻璃上的水痕,不是真的雨。”
她不再提问。
当许明按下录制键时,赵莉颖已经站在用废纸箱搭成的货架前,手里握着瓶身上标签被撕掉一半的矿泉水。
造雾机喷出的水汽在镜头前弥漫开来,她对着假想的玻璃窗呵出一口气,然后听见自己的声音混着尚未完成的伴奏,在这个堆满旧梦的仓库里缓缓铺开。
**上,画面颗粒粗糙,光影也嫌潦草。
可当她的手指划过蒙雾的玻璃,留下一道清晰的痕迹时,许明忽然觉得,那些精雕细琢的百万级制作,或许永远也拍不出这道划痕的重量。
他盯着屏幕,直到那句“你当摄像师我当演员”
的质疑彻底沉进背景噪音里,才低声开口:
“我们不需要团队。
只需要证明,有些东西他们用两百人也拍不出来。”
赵莉颖望着对方脸上那份不容置疑的笃定,一时语塞。
五分钟的短片——对她而言,确实不算什么难题。
如今连随手举着手机记录的博主,都能剪出引人驻足的片段。
以他们两人的知名度与演技,哪怕只是镜头前一段即兴的自拍,也足以掀起无数转发与议论。
她沉默了片刻,竟觉得他的话不无道理。
“……可现在的音乐影像,早不是那么简单了。”
她终于开口,声音里压着一丝犹豫,“那些爆红的mV,哪一个不是精心打磨的?远赴海外取景,聘请顶尖摄制组,运镜复杂得像电影片段。”
她相信许明的能力,但怀疑这种方式。
那些流光溢彩的画面,专业设备堆砌出的质感,单靠一部手机、两个人,真能抗衡吗?
“我要拍的,恰恰是‘不一样’的。”
许明接过话,语气平静却斩钉截铁,“没有团队,没有机器,一样能让这首歌被看见。”
他明白她的顾虑。
但在他眼里,一首mV的核心,终究是歌本身。
人们点开它,首先是为了听。
歌手发布它,不也是为了让人记住旋律吗?
所以关键在于——
只要曲子足够动人,哪怕画面只是几张交替的静态图,也会有人为之停留、循环、分享。
歌手的嗓音与创作,才是真正能穿透屏幕的东西。
他对自己的新作有信心。
一部影视剧纵使评分低迷、情节遭人诟病,但只要有一把足够抓耳的嗓音唱出主题曲,那旋律便可能独自流传下去。
指尖划过屏幕边缘时,许明的侧脸被工作室顶灯镀了层虚光。
赵莉颖望着那圈光晕里晃动的睫毛,忽然觉得所有劝阻的话都卡在了喉间。
这个人说要写歌,要拍东西,语气笃定得像在陈述明日太阳照常升起——她还能说什么呢?
“好。”
这个音节落得轻,却把先前所有犹豫都压成了实心的承诺。
她想起上个月薛之骞那支mV,许明跨刀客串时连杯咖啡都没要。
现在轮到她站到镜头另一侧了。