“业,业务?”
小段愣了一下,干咳几声:“我……是想挖几个香港班子。”
他看着我的眼色:“今年您都在想着撕奖的事儿,养的那一批导演也都太烧钱……”
看我好像对话题有兴趣,他又继续说:“这三五年没问题,十年八年就不好说了,昨天会上说的类型片储备,您……”
“你丫真行!”
我打断他。
我以为,他是想和我交流工作。
今年我为伏天明养了一批导演,基本陷进了大制作商业电影和高成本作者电影的自嗨中,公司也优先配合,把这批电影投放院线。
但出品和行部门总是建议我收缩这些“个人电影”
的比例,她们认为,电影工业里类型规则绝对大于美学规则。
这确实没毛病,公司想要深耕电影领域,就要正视这个产业的展脉络。真正的良性展,先是要提高观影基数,提高电影观众国产电影的观看频率。
我们上一个阶段的成功就是第一步,我们把就影院变得高端舒适,又整合院线,通过和地产捆绑,产生了集群效应。普通观众已经可以实现吃饭逛街看电影一条龙。
但是“去看”
和“爱看”
又是一道鸿沟。我们要让观众都找到“爱看”
的片子。这就必须借助于大量商业类型片的支撑。
业内公认,电影公司的经营者都不懂电影,这帮人就怀揣着梦想和拯救欲,一遍遍在各种会上试图说服我。
她们说我之前的选择与尝试,属于无差别攻击。大制作片子,短期效果或许不错,大家都愿意看看热闹,但长期来看,绝对不够健康。
又说这些片子看起来票房高,但不可能符合所有人口味,我们需要做市场细分,逐渐给不同类型的观众奉上不同类型的影片。
我在会上从未同意过这类议题,其实我并非不懂,只是很多掣肘因素,我这个老板也没有那样的宏观远景和决心。
当时,源源不断的资本热钱都投在电影里,但社会上能挣钱的盘子太多了,大部分公司拿了钱不一定死磕电影,行业生态真挺乱的。要是早几年,我可能想着改变世界,但现在,我没那心气儿,只想干点自己喜欢做的。
放眼那几年的影视老板,像我这种不仅专注电影,还转弯去搞艺术电影的,简直是股清流。
我看着小段欲言又止的样儿,以为她们又找到他来当说客。
其实这也不是大事儿,我肯定要给小段面子,不能让他无功而返:“我们盘盘手里的项目,给你们腾点儿资源。”
“呵呵。”
小段却心不在焉的,摸摸头干笑了一下。
“江哥。”
他又开口,“主要是大陆就没什么类型片导演,我想去一趟香港,您……”
“去呗!”
我以为小段是在询问我。我希望他自信起来,赶紧痛快答应。
说到类型片,香港确实早就趟好了路,整个产业相比内地而言,成熟得多。惊险,爱情,友情,功夫,男演员与漂亮女明星的组合,等等……
只是大多比较程式化,没有出奇的叙事和常的营销,也难掩颓势,这倒是正好和我们互补。