“必须写出来!”
“现在就干!”
团队的热情被彻底点燃!一种比拿到电影角色更纯粹的、想要为他人做点什么的使命感在练习室里涌动。
接下来的时间,练习室变成了创作工坊。
大家席地而坐,围绕着陆灵泽讲述的那封信带来的触动,开始头脑风暴。
星轨男团们,现在都在讨论怎么样制作歌词最好。
林辰先开口:“歌词的切入点很重要,不能太说教,要像朋友在诉说。
可以用‘困在玻璃房间’、‘声音被隔绝’这样的意象来描绘那种孤独感?”
秦野:“这个想法不错,可是孤独感太难了”
霍泽川:“旋律上,副歌部分需要有爆力,但不是狂躁的爆,是那种冲破桎梏、终于触摸到一丝光明的希望感。
开头可以很压抑,用低沉的钢琴引入…”
宋星宇:“但是太压抑也不行吧。”
江以辰:“Bridge(桥段)部分很重要,需要转折。
可以是自我怀疑到被微弱的光牵引…‘是谁在深渊尽头,点燃了一颗星火?’这样的设问?”
陆灵泽:“这样描写,会不会太乱了?”
宋星宇:“舞蹈编排也要配合!前半段动作可以沉重、被困住的感觉,到副歌‘穿过那束光’的时候,动作要豁然开朗,有向上、挣脱的力量!”
炎雨:“这个片段不错,可以加里面。”
陆灵泽点点头:“我同意。”
秦野:“视觉也很重要。
舞台灯光设计,从压抑的冷色调,到副歌时一道强烈的、温暖的光束打下来…甚至可以设计成员伸出手,试图抓住那束光的动作。”
秦野难得地贡献着具体的舞台构思,看向陆灵泽,期待他的答复。
陆灵泽:“这个建议也不错,可以参考。”
陆灵泽:“我想在副歌部分,加入一段反复吟唱的‘别怕,别怕’,不是安慰,而是像一种陪伴的低语…还有最后结尾。
可以回归平静,但不是绝望,而是带着微光的宁静,‘光在裂缝里生长’这样的感觉?”
讨论越来越热烈,灵感火花不断碰撞。
江以辰坐在钢琴前,尝试着霍泽川和林辰哼出的旋律片段。
陆灵泽则拿着笔,在纸上飞快地记录下大家迸的词句。
时间在专注中飞逝。窗外的天色从明亮到黄昏,再到深夜,最后迎来黎明。
练习室的灯一直亮着,地板上散落着写满音符和词句的纸页,外卖盒堆在角落,咖啡杯续了一杯又一杯。
张姐看着他们一个个脑子要爆炸的样子笑了,不过也没说什么,看着他们努力的样子,就是交代几句,不要把身体累坏了。
大家累了就靠在墙边或彼此身上小憩片刻,不过没人喊着累,醒来又继续投入。