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第223章 戏剧繁荣南戏北杂竞风流（第2页）

、“副末”

插科打诨尤为突出。

台上正演的是北杂剧《窦娥冤》。

饰演窦娥的正旦，一段“滚绣球”

唱得是字字血泪：“有日月朝暮悬，有鬼神掌着生死权。

天地也，只合把清浊分辨，可怎生糊突了盗跖、颜渊？为善的受贫穷更命短，造恶的享富贵又寿延。

天地也，做得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船。

地也，你不分好歹何为地？天也，你错勘贤愚枉做天！哎，只落得两泪涟涟。”

悲怆的唱腔配合着繁复的身段，将窦娥的冤屈与控诉演绎得淋漓尽致，台下观众无不掩面拭泪，对剧中贪官、恶棍痛恨不已。

“北曲激越悲壮，尤擅抒写人间至痛、至情。”

邻座一位来自汴梁的老戏迷感慨道，“这《窦娥冤》，关汉卿真乃曲中圣人！虽故事托于前朝，然这‘衙门自古向南开，就中无不冤哉’，岂非说尽古今？听闻临安府的推官老爷，有时也微服来听此剧，以警醒自身呢。”

南戏与北杂剧，这源自南北不同地域、风格迥异的戏剧形式，在临安这个“暖风熏得游人醉”

的大熔炉里，竟奇异地并行不悖，交融互鉴，共同将宋代的市民文艺推向了高峰。

南戏，源自温州永嘉，故又称“永嘉杂剧”

或“戏文”

，其体制灵活，篇幅漫长，可连演数日；唱腔上以南曲为主，轻柔婉转，“字少声多”

，擅长抒情；角色分为生、旦、净、丑、末、外、贴等，分工细致；题材多取自民间传说、婚恋故事、历史演义，情节曲折，贴近市井生活，如《张协状元》、《宦门子弟错立身》等，充满生活气息与喜剧色彩。

北杂剧，则承袭金元院本，在临安因北人南迁而流行。

其结构严谨，通常为“四折一楔子”

；唱腔为北曲，高亢劲切，“字多声少”

，慷慨激昂；音乐上“一人主唱”

（正末或正旦），其他角色只有念白；题材更为广泛，历史剧、社会剧、爱情剧、神仙道化剧无所不包，批判现实的力度往往更强，如关汉卿的《窦娥冤》、《救风尘》，白朴的《梧桐雨》，马致远的《汉宫秋》等，皆是名篇。

在临安，两种戏剧并非壁垒分明。

南戏班社会吸收北杂剧的武打套路、锣鼓经，使场面更火爆；也会改编北杂剧的经典剧目，如将《西厢记》改为南戏，使其更缠绵婉转。

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北杂剧艺人则会学习南戏的细腻表演、丰富角色，甚至引入南曲的某些曲牌，丰富唱腔。

更有“南北合套”

的尝试，在同一剧目中交替使用南北曲，以满足不同观众的口味。

这种竞争与融合，极大地促进了戏剧艺术的繁荣与创新。

戏剧的繁荣，离不开庞大的观众群体和成熟的商业运作。

临安数十万市民，构成了坚实的消费基础。

勾栏每日上演，风雨无阻。

“书会”

（编剧行会）和“老郎庙”

（艺人行会）规范着行业。名角的号召力不亚于今日明星，“御前供奉”

的称号更是至高荣誉。

剧本创作也极为活跃，“才人”

们（专业或业余编剧）根据时事、话本、民间传说进行改编创作，速度极快，有时甚至能“朝成稿，暮登场”