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第993章（第3页）

三天后，祝奚清出现在甘省的《山河故人》剧组。

从冰天雪地的现代北欧到风沙漫天的古代边关，时空切换得近乎割裂。

但祝奚清只用了半天时间调整。

他换上粗布长衫，脸上涂上符合角色年龄的妆容，走进那边搭建起来的古代城池时，他就已经是陈望了。

郑宗宁导演的拍摄方式和埃里克截然不同。

他话很少，经常让演员自己琢磨，只会在关键时刻，给出一两句点拨，但那点拨往往直指核心。

“陈望不是英雄。”

郑宗宁导演在围读会上说，“他是一个被时代推着走的人，他的挣扎不是要和时代对抗，而是要在时代的洪流里找到自己能站稳的那块石头。”

“所以他的戏得收着演，收得越紧，反弹的能量才会越大。”

《山河故人》的拍摄条件比《回声》要艰苦得多，外景地常年风沙，饮用水需要从几十公里外运送，演员们住的是简易板房。

整个剧组都保持着一种近乎苦修的创作氛围，却又没有任何人为此抱怨。

所有人都沉浸在那个遥远时代的故事里。

祝奚清需要每天凌晨四点起来练字，也要跟着武术指导学习那个时代文人防身的简单剑术，还需要和编剧反复讨论，某句文言台词在特定情境下的不同解读。

共鸣桥梁系统也在这种极致的沉浸式创作中，切换到了另一种模式。

它开始分析剧本所依托的历史背景资料，梳理出那个时代知识群体的普遍焦虑、理想和局限，并将这些宏观的时代情绪，与陈望这个具体角色的个人命运轨迹进行叠加分析。

这让祝奚清对角色的把握，也不止于“一个人”

。

那更是一个时代的切片。

拍摄进行到第三个月，一场关键戏来了。

陈望在经历了挚友死于党争，理想屡屡碰壁后，在一个雨夜独自来到黄河边。

他看着汹涌的河水，第一次产生了“不如归去”

的念头。

这场戏，便是他和黄河的对峙。

实拍那天，也真的下起了雨。

郑宗宁临时调整了拍摄计划，决定就用这场真雨。

祝奚清站在黄河岸边，暴雨如注，河水怒吼。

冰冷的雨水将他浑身浇透，粗布衣裳紧紧贴在身上。

镜头推进。

脸上雨水纵横。

太多细碎的东西在他眼神中毁去，但仍有矗立于此的东西。

他淋着雨，就那样站着，看了黄河整整十分钟。

这个镜头，会让无数人思考，此刻他想的，是不是就此跳下去……

尽管谁都知道，故事的主演并不会如此简单的死去，但世人也都知道，人的一部分走向未来，一部分死在过去，这并不冲突。

最终，他转过身，背对黄河，一步一步，走回岸上。

那沉重的脚步，每一步都像是从泥泞里拔出自己的灵魂，但方向又总是向前的。

拍摄结束了。