“国外不一样,那边不是我们的主场,必须要把声势造起来。外国人就吃这一套,明星越多,他们越觉得是大制作。你藏着掖着,他们反而觉得你没实力,是小作坊的东西。”
田小鹏明白了。
宣传策略,内外有别。
“王导,还有个事。”
田小鹏笑着搓了搓手,“《西游》那个系列,我想加点新东西。”
王宁好奇的看向他,“说吧。”
“那个《大圣归来》……我想把它和封神的世界观做一点点联动。杨宇那边也有这个想法,比如金箍棒的来历,可以往前挖一挖,牵扯到封神大战的边角料。”
王宁对这个一点都不意外。
“想法不错,但得有好的剧本。你们自己攒剧本吧,弄好了,直接交到制片部门去审核。”
“明白。”
“记住,剧本过了制片部,才能开始制作,流程就是流程。”
王宁怕他学郭凡,项目还没审核就先搞起来了,他们动画特效更是可以这样做的。除了人力成本,他们几乎没有多余的支出。
柠檬影业现在的运转模式已经很成熟。
编剧部门和导演组负责内容创作。制片部门负责审核剧本的内容风险,意识形态,还有最重要的预算成本。
一个剧本,从创意到拍摄计划书,在内部是要过好几道关的。
多部门联合评估,最后拿出来的拍摄计划,会细致到每天什么时间要拍几个镜头。
剧组就是个执行机器,按计划运作。
导演的想法,必须在剧本阶段就全部塞进去。
一旦进入制片阶段,导演只能负责画面的美感和表达,再想大改剧本,是非常难的。
要改也可以,拉起编剧和制片部门重审这个剧本,所有流程再走一遍。但是没人担得起这个时间和金钱成本。
在各方制衡下,王宁刻意放大了制片人的权力。
这是王宁参考了好莱坞的制片人中心制,又结合了国内的实际情况,搞出来的一套中国特色的制片人制度。
核心目的只有一个,控制项目质量,杜绝项目失控,预算标,剧本崩盘这类的事情生。
一个烂剧本,是连编剧部的第一关都过不去的。一个会支的项目,制片部会直接毙掉。
……
春节档刚过。央视的开年大戏,是孔生导演的《父母爱情》,柠檬影业出品必属精品的口号已经打响。
年代剧随着口碑酵,收视率一路走高,已经成了现象级的剧集。
但要论网络上的话题热度,还是比不过年前的《去有风的地方》。
那部剧,把刘艺菲的热度推到了一个新的高度。
新的一年,刘艺菲的名字就没从话题榜上下来过。
情人节的时候,一条新闻,毫无预兆地爆了。
是一张照片,在海南的街头。照片里刘艺菲戴着一顶鸭舌帽,旁边是全副武装的舒倡。